丹东定制西装电话多少-丹东西装定制设计师

丹东哪里有教VR软件的？3D、photoshop、CAD、VR怎么学？

装修设计师:

1.到工地量房,回来用CAD把平面图画出来..包括平面布置图,施工图,

2.用3D作效果图.

3.用lightscap渲染.出图

4.用PS作后期处理,主要是加一些画草,修改一下渲染出现的瑕疵.

OK了.

至于你说的VR 可学可不学 但一定要学lightscap....因为LS当今最好的渲染器,是别的渲染器所不能替代的(主要是指作效果图这块,其它的渲染器也有他出色的一面.)LS是最容易上手的,最简单的渲染器...简单得你只要安着现实当中的灯的位置放上灯就一切OK了 ,所以是初学者最易掌握的一个渲染器.

LS唯一的不足是渲染时间能长点. 但是现在电脑配置越来越好.再加上一些经验.相信时间不是问题.

至于先学什么 没有什么具体的区分....除了LS要在3D之后学之外..别的都是相对独立的完成工作的.所以应该先从简单的CAD入手..再学PS.再3D再LS

丹东限价房申请流程

1、提出申请：申请人到居住地的区房管局登记填表并按规定提交相关材料。

2、材料审核：经各区房管部门初审并经市房管局复核符合条件的申请人，由市房管局批准其购房资格。

3、摇号：通过审核的申请人，向其发放《限价商品住房配售入围摇号通知》，但要在规定时间内将通知回执交回，逾期未交的视为放弃。

4、购房：经各部门对其材料进行审核通过后，申请人就可按照确定的选房顺序到限价房开发建设单位办理选房和购房手续。如果申请人没有在规定的期限内参与选房或选房后没有在规定时限内签订购房合同的，便被视为自愿放弃购买资格。

丹东限价房申请条件是什么？

1、申请人必须具有本市户口，推举具有完全民事行为能力的家庭成员作为申请人;

2、限价房申请条件要求单身家庭的申请人须年满30周岁;但年龄是会随限价房供需情况进行动态管理;

3、申请家庭人均住房面积、家庭收入、家庭资产须符合规定标准;

4、申请家庭成员之间具有法定的赡养、抚养或抚养关系，包括了申请人及其配偶、父母、子女等。

5、限价房申请条件中的，家庭住房是指家庭全部成员名下承租的公有住房和私有住房，申请家庭现有两处或两处以上的，家庭住房面积应合并计算。

丹东限价房申请所需材料

1、单位开具的住房证明。

2、租房的出具租房合同复印件。

3、如果是未有中介公司参与的租房合同，还需出具租住房的房产证复印件。

4、居住小区的居住证明。

5、申请人户口迁入现地址之前的户籍所在地开具住房证明。

6、户口迁入北京不满三年的，需之前户籍所在地开具的住房证明。

7、夫妻一方户口不在申请所在地的，需提供其户口所在地出具的住房证明。

丹东十大装修公司排名

丹东十大装修公司排名如下：

1、丹东方林装饰

方林装饰是辽宁地区的实力装修公司，也是丹东规模较大装饰品牌，其拥有500名设计师，10000+自有专业工人，徽派金钻工艺，1+N团队服务模式，七星服务体系，口碑实力品牌，已为数万丹东家庭带去省心装修。

2、丹东龙光装饰

龙光装饰，成立于1997年，是丹东本土装饰品牌，其是一家集家装、工装为一体的大型装饰企业，具有国家二级资质，其凭借着欧标工程、德系工艺，其为江城百姓提供完美家装服务，打造丹东装修行业标杆，在丹东地区广受好评。

3、丹东风光无限装饰

风光无限装饰成立于2006年，是丹东整装实力品牌，其涉取欧派25年定制经验，为业主提供拎包入住模式，一站式装修，在丹东更有30为资深设计大咖，全案设计、极致环保、管家式服务、标准化工艺，在丹东广受好评。

4、丹东美壳装饰

美壳装饰是丹东知名度较高的装修公司，其业务涵盖半包、全包、整装，其引进德国高标准施工工艺，主材，从服务、主材、工艺多方面打造丹东品质装修；在丹东行业比较受业主青睐。

5、丹东凤凰装饰

凤凰装饰成立于1998年，拥有设计乙级、施工一级资质，是一家综合性装饰品牌，家装、工装实力都非常的突出；拥有1200余平米的办公空间，在设计施工实力上相当突出。

6、丹东爱家装饰

爱家装饰成立于2015年，是丹东地区较大、也是唯一一家互联网+模式装修装饰服务平台，其与50多个知名家装建材品牌合作，为业主提供环保性价比的装饰材料，更以专业的设计，品质的施工品质的施工赢得了众多江城业主的信赖与认可。

7、丹东凤鸣装饰

凤鸣装饰是丹东本土装修公司，成立于2013年，拥有一批多年装饰实践并富有创意的设计师和管理人员，在装修上自成一派，有着独特的工艺与服务，深得丹东业主好评。

8、丹东晟晖装饰

晟晖装饰成立于2006年，是丹东规模不算大，综合实力还不错的一家装饰品牌。其自有精良施工队伍、工程不转包，不发包，工程品质好；在丹东当地口碑还算不错。

9、丹东东易日盛装饰

东易日盛装饰是全国知名上市公司，成立于1998年，为业主提供全案解决方案，中高端品牌，专注于别墅大宅等设计施工，接单面积有限制。

10、丹东瑞临装饰

瑞临装饰，创立于2008年，拥有专业的设计人员和经验丰富的施工团队；透明化的预算方式，绿色健康的施工工艺，严格的质量监督体系赢得了内业人士的一致赞誉和广大客户的普遍信赖。

装修

装修，别称装潢、装饰，是指在一定区域和范围内进行的，包括水电施工、墙体、地板、天花板、景观等所实现的，依据一定设计理念和美观规则形成的整套施工方案和设计方案。装饰是对生活用品或生活环境进行艺术加工的手法。其方式包括整装、全包、半包、清包等。

旅游设计师如何做好logo设计

这几个让人看了就想去的旅游logo设计，有你的家乡吗？

一、四川省旅游logo

中国旅游日当天，四川省旅游局公布了四川旅游国际新形象和口号。

新的四川国际旅游LOGO，由新的英文宣传口号“Sichuan, more than pandas”（四川，不仅仅有熊猫）和由字母“SiChuan”变化的符号组成。

文字变形的恰到好处，这只拼音字母组成的熊猫让人一眼就能看出来，并且一下子就知道是代表了四川。小编不禁又怀念起在成都呆了半个月的那种闲适时光。

二、杭州市旅游logo

杭州城市旅游LOGO堪称中国旅游城市及目的地LOGO设计的典范。

这是一个典型的文字logo设计。并且运用的十分广泛，在杭州游玩的时候街上经常可以看到这个logo的植入，logo整体和杭州环境非常协调。

该标志由篆书“杭”字演变而成，体现了中国传统文化底蕴。标志整体似航船，“杭”字古意即为“方舟”“船”，反映了杭州得名取自“大禹舍舟登陆”的历史典故， 体现杭州作为历史文化名城的底蕴。

三、山东省旅游logo

山东旅游LOGO融合了传统元素与现代设计，通过文字符号图形化设计融汇古今元素，突出“山东 Shandong”与“山东人”最核心的形象表达：“好客 Friendly”；标志饿色彩很绚丽，让人想到山东是个旅游资源丰富的省份，有孔子的儒家文化，有一览众山小的泰山，也有海滨城市青岛。

四、安徽市旅游logo

安徽旅游LOGO与杭州旅游LOGO的相同之处，在于融合了安徽徽派建筑的元素。

标志变为黑白后更有意境呀。

五、辽宁省旅游logo

辽宁旅游LOGO，其整体创意灵感来源于辽宁的简称“辽”字与辽宁版图形的同构，同时，与“乐游辽宁、不虚此行”主题口号的文字共同组成。

标志的蓝色部分，象征着辽宁省沿海经济带，突出了辽宁丰富的海岸旅游文化和资源，2177公里海岸线风光无限，串起了辽宁25个港口和大连、丹东、盘锦等多个旅游景区。蓝色与红黄暖色的巧妙组合，突出了辽宁多彩的山水佳境风情旅游线路。

相对四川、杭州、山东、安徽的旅游LOGO，辽宁的旅游LOGO则比较难于让境外受众理解，在旅游情感的表达上，不如前述LOGO来的强烈。

旅游目的地的国际旅游营销，始于旅游形象LOGO的设计，而旅游目的地旅游产品的设计、旅游环境及旅游服务的提升与维护，才是唤醒入境旅游春天的根本。

英国历史上偶哪些著名的设计师，各个方面的

英国著名建筑设计师林纯正（华裔哦，专门找的），英国著名建筑事务所Studio 8 Architects 主创设计师。祖籍福建，出生于马来西亚，1987年毕业于伦敦建筑联合学院(AA学院)，1994年成立了Studio 8 Architects工作室，现为伦敦大学巴特利特建筑和文化设计系教授。2004年，林纯正获选代表英国参加两年一度的威尼斯建筑节，并被英国《卫报》选为英国新锐天才建筑师之一。

捷克出生的英国著名建筑设计师扬.卡普利茨基，31岁就流亡国外，后来在英国成名。2007年3月，扬.卡普利茨基和他的“未来系统”建筑设计所赢得新的捷克国家图书馆建筑设计方案大赛。一个包括顶级建筑设计专家和联合国教科文组织官员在内的国际评审小组在布拉格从全球400多个应征参赛的建筑设计方案中几乎毫无异议地将他们的作品评为一等奖。

英国著名皇家工业设计师Alan Tye，是英国Alan Tye设计公司总经理兼总设计师,现已有60岁。他不但是位资深的建筑师,而且还是一位有着20多年工业(产品)设计经验的工业设计师,曾担任过英国工业设计师协会设计评选委员会委员、国际学术评审委员会工业设计特别顾问、英国工业设计师资格审查团成员。因其“特殊的创造性的设计达到高水平和高效率”,于1986年被授予英国工业设计师最高荣誉“皇家工业设计师”称号。除英国外,德国、丹麦、日本、澳大利亚、意大利、美国、芬兰,以及一些阿拉伯国家的46家报刊均曾发表过介绍和评论Alan Tye先生的设计作品的文章,他最先提出的“健康工业设计”(Healthy Industrial Design,其缩写为HID)的概念在英国很有影响,HID已成为Alan Tye设计公司的业务标记。

约翰·加里亚诺是时装界最动人的浪漫传奇-- 从他设计的服装、他色彩丰富的背景到奇迹般地获得名望，这一切都像是最美妙的童话。但是，他也是一位不希望退回到象牙塔的设计师，不希望仅仅被视为服装制造者的设计师。

在巴黎举行的春夏系列高级时装发布上，人们总会事先猜测来自 Dior公司的首席设计师约翰·加里亚诺会带来多么充满幻想和不羁创意的表演。毕竟，过去这位设计师曾经用12米高的云杉树将一座位于巴黎郊区的庞大体育馆内部变成了令人心醉神迷的森林。后来，他在卢浮宫的卡卢索创造了一个曼哈顿式的摩天大楼场景，用来装饰巴黎这个向来乏善可陈的发布会场，甚至包括侧面附带著名CD商标的垃圾桶和摇摇欲坠的高耸烟囱。更出名的还有加里亚诺在巴黎歌剧院举办的一次全世界最成功的时装界茶会--部分英国乡村花园的色彩，部分俄罗斯芭蕾的风情。最惊艳当属加里亚诺霸占了整个奥斯特里兹火车站，租用了一列蒸汽机火车往返运送模特们，并将整个月台变成了摩洛哥的露天市场。异国情调的帷幕、送上新鲜薄荷茶的临时演员和深橙**的沙砾地面点缀其间。

当然，不出人意料就不是约翰·加里亚诺！他还会让Christian Dior时装发布会重新回到沙龙中--发布会在一个单间里举行，每次表演的观众不超过60位。没有了让人心颤的音响和DJ杰瑞米·海利，没有了令人目眩的灯光，没有了 2000多名媒体人士的在场，也没有了那些追踪着世界上最美丽模特的摄影机和扫射着前排名流的聚光灯，一切变得沉静而克制。围成圆圈的观众可以近距离地看清楚服装，听到真丝裙裾的轻微声响。更为空前的是，通常应该在后台忙成一团的加里亚诺居然亲自来介绍整个系列。他站在那里，举着一张薄纸紧张不安地读着，自始至终脸上挂着羞怯的红晕。

加里亚诺把超现实主义视为自己的灵感来源："就像达利和哥克顿（Cocteau）所懂得的，富有机智却总是浪漫无比。"他说他"总是着迷于达利和他的妻子加拉之间的关系以及他们之间的性别支配力量"。最后，在赋予他灵感的人中，他提到了伊万达女士，那位说服拍摄对象穿成希腊众神模样的著名超现实主义摄影师，"她来自伦敦的斯特里汉。"加里亚诺说。在这种典型的上层与下层社会的游戏中，他用一声巨响将整场表演带回到现实，只是在离开房间前眨了眨眼，补充道："和我一样。" 在他巴黎工作室附近的一家餐馆吃过午餐之后，我问加里亚诺他的发布会的戏剧性效果是否有可能会让观众从服装上分心，毕竟服装本身才是真正重要的。

"我知道那不是最重要的事情，"他打了一个响指，"有人认为我没必要这么做，但那是整个系列的背景，也是我喜欢的设计方式之一。"对加里亚诺来说，即使是发布会的请柬--一双深红色的芭蕾舞鞋、一封褪色的情书或者一只藏在俄罗斯娃娃中的漂亮手镯 --都是整个演出内在的一部分，需要去精心准备。连挂服装的衣架都异常漂亮，深紫色的天鹅绒上印着"John Galliano"这几个鲜艳的天蓝色字母。同样，这位设计师配合着每一季的服装改变着自己的外表，从虚张声势的海盗到英俊的唐·璜，从西装革履的英国绅士到漂白金发的拉斯特法里教徒，所有这一切都包含着他尽心尽力去传递的信息。

"场地是整个故事的一部分，"他解释说，"我不需要将我的名字悬挂在T台后方来提醒人们，他们知道自己身在何处。我常常幻想能同时举办两场发布会，让人们自己来选择看哪一场，也许有天我真会那么做。一场是白色灯光、白色展台的常规式表演，另一场是完全加里亚诺式的。我敢打赌每个人都会选择戏剧性展示的发布会，没有人会去看平常的那场，他们会有被冒犯的感觉，会将它称为次级演出。" 的确，在今天的时装界最有表现力的意象大多出自加里亚诺，这也是当初明智地选择他的原因之一。也许有人会争辩说，我们对加里亚诺所创造的奇异世界过于习以为常很危险，将它视为理所当然更是无礼。因此，我再次鼓起勇气和加里亚诺讨论这种反冲力的可能性，这一次我援引了人们认为他的服装不够现代的指责。

"什么是现代？"他反问道，明显地对此表示怀疑。"如果你非要这么定义，我相信我的设计是现代的。这完全是个被滥用的词汇。在这场游戏中"现代"对大多数人来说意味着什么？GUCCI或者 PRADA？他们对现代的阐释中同样包含了历史的因素。"

PRADA一直从20世纪50年代和60年代获得灵感，而GUCCI 则重新演绎了20世纪70年代和80年代。也许在这个我们引以为豪的简约主义和讲究功能性的时代，加里亚诺过于精致的制作看起来有些失衡。不可否认，运动装就从来不属于这位独特设计师的语汇，实用主义时装也从来不曾出现在加里亚诺的手册上。

"极简主义这个定义本身就来自（20世纪）60年代。"加里亚诺的新闻官不无道理地指出。

"我认为只有用今天的面料、技术和影响力来演绎服装，才有现代的一切。"加里亚诺补充说。"要知道，我最早运用斜裁技术的时候，人们说，'哦，那是复古。'那时，你只能在跳蚤市场上买到这种最舒适的服装。斜裁其实是最现代的弹性形式，你是从对角来剪裁面料，所以即使没有莱卡成分也可以被拉伸。如今所有人都在用斜裁，你甚至可以在玛莎百货公司里买到。"如今，斜裁礼服已经重新时兴起来，采用斜裁工艺的短上衣更是成为加里亚诺对现代时装的最大贡献之一。它们让女人丢掉束缚，解放自己的身体，它们再也不是苗条体型的专属了。

今年46岁的约翰·加里亚诺出生在直布罗陀，父亲是直布罗陀人，母亲是西班牙人，约翰·卡罗斯·安东尼奥正是他们给他起的名字。"我6岁就离开直布罗陀了，"他告诉我，"所以我有很多旅行经历。"比如为了到西班牙去上学，他曾穿越了摩洛哥北部的丹吉尔。对加里亚诺来说，灼热的地中海倾向和对异国情调的偏爱并非来自任何时装教科书，而是得益于早年的经历。"所有这一切- -穆斯林露天剧场、集市、编织品、地毯、香料、芳香植物和地中海的色彩--造就了我对纺织品的热爱。"

16岁那年，加里亚诺进入了东伦敦学院，在那里遇到了一些和他更相像的人，并发现了艺术的魅力。毕业后他进入圣马丁中央学院，一位明星从此诞生了。

"我是个不错的学生，"加里亚诺谦逊地说道，"谢里丹·巴内特是我的导师。我学习非常努力，不是呆在图书馆里，就是无止境地画着速写。"他也跟着斯蒂芬·马克斯以及汤米·纳特攻读课程，如今，马克斯已被公认为对英国时装贸易最有影响力的人。到了晚上，加里亚诺则到国家剧院去担任服装师。

当年加里亚诺在圣马丁推出的毕业作品系列名为"异常人"，那是本世纪服装史上最伟大的时刻之一。加里亚诺认为他的灵感最早萌芽于为国家剧院的戏剧《丹东》设计演出服装时。他们把夹克衫翻转反穿--那可是1984年，解构主义还尚未出现在服装词典中-- 还有非常宽松浪漫的蝉翼纱衬衣，即使出现在今天的T台上仍然无懈可击。加里亚诺亲自制作每个细节，从作为配饰的破碎放大镜到缝在大衣内的缎带。

"我完全沉浸在这场表演中，它彻底地吞没了我，"加里亚诺说，"我仍然喜欢它，我仍然喜欢浪漫，比如用蝉翼纱来装点铺着鹅卵石的街道。这一系列中有很多东西至今仍然萦绕在我心头，当然也有些东西已经平静下来。"

《观察家报》当时的时装编辑萨丽·布朗普顿亲眼目睹了加里亚诺的这场表演。"所有的观众都为之倾倒，"她说，"他的才华是如此不同凡响。这是一次罕见的经历，你看到一些东西，发现天赋在其中闪闪发光。"

当然，一下子成为当前最受关注的时装设计师是要付出代价的。那就是在还没有准备好之前，你就不得不站在聚光灯下了。

"我感到了一种巨大的压力，"他如今承认，"你不得不在公众面前成长，你在人前出了丑，但还是得继续工作。那又如何呢？这也是一个人成长的一部分。"

对加里亚诺担任Givenchy设计师的任命应该是时装史上最轰动的宣传妙计之一。在正式宣布的几个月前已经流言四起，正式宣布之后，媒体是兴奋异常，以至加里亚诺还没有为新公司设计出第一套完整的服装时，Givenchy已经上了报纸头条。

"我当时不能告诉任何人，甚至是我的父母，"加里亚诺说，"我只要告诉了一个人，哪怕是我最好的朋友，他就会告诉他的好朋友，这很吓人。"

加里亚诺在Givenchy上任不久，又有新的传闻接踵而至，说亚历山大·麦克奎恩将接任加里亚诺现在的职位，以便他能转到当前最繁荣的Christian Dior时装公司。至此，时装界的流言蜚语才算暂告一个段落。

加里亚诺接受采访时穿的是一件又短又厚的毛衣和黑色的牛仔裤，脚上是超大的耐克软运动鞋，头上则戴着时髦的黑色贝雷帽，一对巨大的环圈形耳环漂亮地悬垂着。他说，在接任Givenchy将近一年后的某个星期五晚上，他接到了阿诺先生的电话，那天他的穿衣风格和今天如出一辙。

"这真是令人惊异。"加里亚诺说，至今仍然沉浸在当时的情绪之中。 "我几乎从椅子上跌落下来，我想我一定是在Givenchy搞砸了。我是在下午6点多接到电话让我去阿诺先生的办公室的。我心里说'噢，他*的'，因为我毫无准备。所以当他说让我做这个工作时，我几乎从椅子上跌落下来。"他大笑起来，洋洋得意地说道："是的！"

如今，加里亚诺每年设计12个服装系列。Dior商店就如同加里亚诺的大型超级市场，塞满了婚纱、衬裙、皮鞋、手袋，当然还有化妆品和香水。前些时候我去过一家他的"超级市场"，发现那里挤满了各种年龄的顾客，排着队购买加里亚诺所创造的形象。如今，这位设计师已经成为被人们追捧的对象，或者说一直以来都是如此。

午餐后回到他的工作室，加里亚诺挤出时间带我参观了一下前院里的花园，甚至这里也不乏他的标志。"看这个小喷泉，"他用手指着说，"还有那里，我们种了些鳞茎。"在被污染的巴黎市中心，这里有青葱的草木、闪闪发光的瀑布和一个漂亮的露台。"我们想要一点《仲夏夜之梦》的感觉。"设计师说。

我问加里亚诺他希望后人如何记住他，他回答说"我想是一位浪漫主义者"。约翰·加里亚诺确实是时装界最动人的浪漫传奇--从他设计的服装、他色彩丰富的背景到奇迹般地获得名望，这一切都像是最美妙的童话。但是，他也是一位不希望退回到象牙塔的设计师，不希望仅仅被视为服装制造者的设计师。也许正因为如此，任何细微的批评都会令他苦恼。

"我还有很多事情要做，"他说，"那么多工作，香水、新的商店，我还想设计男装......"

让人确信无疑的是加里亚诺的力量。只要他打定主意，一切都是可能的，一切都可以做到，而且完美无缺。